ERIC COPELAND: Black Bubblegum

ERIC COPELAND: Black Bubblegum

Radio Študent, 16. avgust 2016 ― DFA, 2016   http://ericcopeland.bandcamp.com/album/black-bubblegum" href="http://ericcopeland.bandcamp.com/album/black-bubblegum">Black Bubblegum by Eric Copeland Črn žvečilni gumi je ponavadi narejen iz sladkega korena. Okus rastline je daleč od sladkobe, ki ga obljublja obetavno ime. Če ste si ga kdaj slučajno stlačili v usta, ste se po kratkem prežvekovanju po vsej verjetnosti nakremžili in ga izpljunili v bližnji grm. Radi ga imajo le upokojenci z obrabljenimi brbončicami in Skandinavci, katerih življenje je bojda že tako ali tako presladko. Črn čigumi, ki ga ponuja njujorški eksperimentalni glasbenik in tretjinski delež elektronskih nojzerjev Black Dice, Eric Copeland, je presenetljivo blagega okusa, tistih dobrih 34 minut pa se žveči lahkotneje od česarkoli, kar je ustvaril doslej. Black Bubblegum je po izvrstnem vrtiljaku kaotičnih in dezorientiranih acid zvokov Joke In The Hole njegov drugi solo album, izdan pri založbi DFA, ki ji poveljuje James »LCD Soundsystem« Murpy, sestavljen pa je iz drugačnih sestavin od predhodnika. Težke elektronske semple, s katerimi Copeland ustvarja kaotično napetost, je zamenjal za sintetizatorje in kitare, ki jih je zabelil z obilno dozo efektov, rezultat pa je presenetljivo svetel organski zvok, ki ga pri Copelandu nismo vajeni. Njegova muzika ni nikoli niti skrajno izobraževalna niti zares uživaška in od poslušalca terja nekaj potrpljenja. Black Bubblegum v tem predstavlja večji premik k dostopnosti. Copeland v svojo glasbo rad vključuje nejasne oblike popa, tokrat pa so že tako očitni, da bi Black Bubblegum lahko označili za pop album. Zankani, repetitivni ritmi nosijo vesele, brezskrbne sončne kolaže, ob katerih zadovoljno migaš z glavo. Čeprav je na čudaški način dostopen, pa gre še vedno za deformiran zvok – kaotični pop, ki draži z zametki melodičnih struktur in razpada v nesoglasja, nepravilne ritme in disonanco. Na trenutke spominja na retro pop-rock Ariela Pinka, če bi imel ta zobe, namesto sp
Blues Pills

Blues Pills

Radio Študent, 16. avgust 2016 ― Komuna, Kino Šiška, 15. 8. 2016   V ponedeljek so se v mali dvorani Kina Šiška v organizaciji Dirty Skunks oglasili eni izmed mlajših predstavnikov švedskega blues rock revivala Blues Pills. Skupina, ki sta jo ustanovila bivša člana Radio Moscow basist Zach Anderson in bobnar Cory Berry, sledi modelu že bolj uveljavljenih švedskih bendov 21. stoletja, ki so svoj glasbeni izraz izoblikovali na podlagi blues rocka in začetkov metala iz konca šestdesetih let prejšnjega stoletja. Seveda pri skupinah, kot so Graveyard, Witchcraft, Horisont in nenazadnje tudi Blues Pills, ne gre le za glasbeni izraz, temveč tudi za snemanje albumov na analogni način in vizualno podobo tako ovitkov kot benda. Ko sta Cory in Zach leta 2011 spoznala pevko Elin Larsson, so skupaj posneli par pesmi, zaradi katerih so že zgodaj v karieri dobili ponudbo založbe Crusher Records. Na turneji so spoznali še kitarista Doriana Sorriauxa, ki se je kot zadnji pridružil skupini. Blues Pills so se odločili delovati na Švedskem, od koder prihaja pevka Elin. Po izdaji EP-ja Bliss so pri založbi Nuclear Blast izdali še en EP z naslovom Devil Man in dva dolgometražna albuma. Prvi je nosil ime skupine, drugega, ki je izšel pred slabima dvema tednoma, pa so po prvem singlu poimenovali Lady in Gold. Po izdaji prvega albuma je bobnarja Berryja zamenjal André Kvarnström, kot peti član pa se je z začetkom nove turneje, na kateri promovirajo drugi album, Blues Pills pridružil ritem kitarist in klaviaturist Rickard Nygren. Koncert se je brez predskupine začel nekaj pred deseto uro. Malo dvorano Kina Šiška, ki jo je na praznik zapolnilo ravno pravšnje število ljudi, je bend okrasil z dvema transparentoma, motivoma z ovitka njihove debitantske plošče. Na levi je visela luna z zvezdami in na desni sonce z veliko žarki. Ta skromen okras je dvorano, ki zaradi svoje večnamenskosti ne daje vtisa zadovoljivega rokenrol koncertnega prizorišča, vsaj malo popestril. Blues Pills so začeli udarno, s prvim singlo
TONY ALLEN IN AFROBEAT

TONY ALLEN IN AFROBEAT

Radio Študent, 16. avgust 2016 ― Zadnjič smo predstavili zasedbo Afro-Haitian Experimental Orchestra, v kateri so se združili haitski glasbeniki in Tony Allen, vrteli pa smo tudi novejšo haitsko zasedbo Lakou Mizik. Obe zasedbi tokrat gostimo v naši redni občasni rubriki Prezlikane pesmi, katere naslov smo tokrat podaljšali z besedo »dvojne«. Slišali bomo, namreč, po dve različici dveh tradicionalnih haitskih pesmi, Poze ter Bade Zile, v izvedbi omenjenih zasedb. V oddaji sicer vrtimo več komadov, v katerih igra Tony Allen, od njegovih sodelovanj z omenjenim haitskim projektom in brazilskim Abayomy Afrobeat Orquestra do solističnih komadov, kakršen je uvodni Every Season. Ta komad sicer prihaja z Allenovega albuma Homecooking (2002), mi pa ga vrtimo z odlične kompilacije Mondomix – Afrobeat, s katere vrtimo še nekaj izvrstnega afrobeata: od nigerijsko-francoskih Segun Damisa & The Afro Beat Crusaders prek švedskih Ramses Revolution do z etiopskim groovom navdahnjenega francoskega benda Cafe-Creme & Les Freres Smith.   SEZNAM SKLADB ZA ODDAJO GLOBALUNA 14. 08. 2016 Mondomix – Afrobeat (2013)/ 8. Tony Allen – Every Season (feat. Ty, Damon Albarn) (4'08'')   (DVOJNE) PREZLIKANE PESMI Afro-Haitian Experimental Orchestra: Afro-Haitian Experimental Orchestra (Glitterbeat, 2016)/ 5. Poze (5'14'') Lakou Mizik: Wa Di Yo (Cumbancha Discovery, 2016)/ 2. Poze (3'18'') Lakou Mizik: Wa Di Yo (Cumbancha Discovery, 2016)/ 5. Bade Zile (1'21'') Afro-Haitian Experimental Orchestra: Afro-Haitian Experimental Orchestra (Glitterbeat, 2016)/ 4. Bade Zile (4'44'')   Abayomy Afrobeat Orquestra (2016) - Abra Sua Cabeca/ 7. Tony Relax feat. Tony Allen (7'16'') Mondomix – Afrobeat (2013)/ 18. Segun Damisa & The Afro Beat Crusaders – Gari Good (4'23'') Mondomix – Afrobeat (2013)/ 15. Ramses Revolution – In Control (7'40'')   Mondomix – Afrobeat (2013)/ 16. Afro Latin Vintage Orchestra – Ayodegi (4'24'') Mondomix – Afrobeat (2013)/ 14. Cafe-Creme & Les Freres Smith – La marche des Smit
The System Works For Them

The System Works For Them

Radio Študent, 16. avgust 2016 ― S U B W A Y  1 0 2 4 / 1 3 1 9 ★ torek, 16/8.2016. ob 23-ih Reizdaja prvega albuma Aus-Rotten ob 20. obletnici prve izdaje, 40. let od prvega albuma Ramones. Novi album Defaness by noise; nov neocrust band iz Madrida so Bosna, d-beat crust iz Venezuele pa Desgracia. Po dolgem času v Subwayu punk iz Gruzije - d-beat Mdzhreni ter pop-punk Ducktape. Prvi ep imajo blackened hc punkerji Artillerist iz Trondheima, prvi demo pa anarcho punkerji Anomalia iz Helsinkov.  AUS-ROTTEN  - "The System Work For Them" LP (2016, Profane Existence) – The System Works For Them DESGRACIA  - "Sin razones para existir" EP (2016) – El sistema – Dependiente de la ignorancia - Sin razones para existir DEAFNESS BY NOISE  - "A Long Way Down" CD (2016, Strength Records) – Major City Brain Damage – The Crooks – A Tribute To Our Friend – A Long Way Down BOSNA   – Hasta cuando – No hay perdón – El aliento de la rebelión MDZHRENI  - "Demo" – Capitalist's Hell – War – Belief DUCKTAPE  - "Growing Up" MC (2015) - Growing Up ARTILLERIST  - "Crowd Control" EP 2016 – Bannlyst – Crowd Control – Drowning In Circles ANOMALIA  - "Ne näkevät kaiken" Demo MC (2016) - Ne näkevät kaiken – Kattetu pöytä – Paras lauantai ikinä RAMONES  - "Ramones" LP (1976, Sire Records) – Judy Is A Punk  
Francoski esprit in šarm Maurice-a Ravela

Francoski esprit in šarm Maurice-a Ravela

ARS Čas, prostor in glasba, 16. avgust 2016 ― Maurice Ravel je z znamenito petnajstminutno skladbo Bolero zaslovel po vsem svetu. Bolero spada (s področja tako imenovane resne glasbe) med največkrat izvajana glasbena dela. S tremi izbranimi Ravelovimi deli – izbrali smo  še tri stavke iz Španske rapsodije in Koncert za klavir in orkester v G-duru – bomo verjeli, da do tega uspeha ni […]
Kako danes še govoriti o scenah?

Kako danes še govoriti o scenah?

Dnevnik, 15. avgust 2016 ― Govoriti danes o scenah je precej kilavo početje. Ustvarja se vtis, da so povsod, na vsakem koraku. Na javni televiziji nam pod skupno marelo ponujajo poletno sceno, vanjo pa pravzaprav tlačijo mozaična poročila o kulturnih prireditvah z različnih...

FOTO: Roger Sanchez & DJ Sneak @ Ambasada Gavioli, 13. 8. 2016

Muzikobala, 15. avgust 2016 ― Sinoči so v Ambasadi Gavioli na svoj račun prišlji ljubitelji vrhunskega housa: Roger Sanchez je Izolo z uradno zabavo Undr the Radr umestil ob bok Miamiju, Ibizi, Amsterdamu in Londonu, s seboj pripeljal ikoničnega DJ Sneaka, obisk pa izkoristil tudi za utrjevanje sodelovanja z našim Mikom Valetom. Mariborčan, ki to poletje niza klubske petarde pri [&hellip The post FOTO: Roger Sanchez & DJ Sneak @ Ambasada Gavioli, 13. 8. 2016 appeared first on Muzikobala.
JASTREB: ORIENT AND OCCIDENT

JASTREB: ORIENT AND OCCIDENT

Radio Študent, 15. avgust 2016 ― Urtod Void Records, 2016   <a data-cke-saved-href="http://jastreb.bandcamp.com/album/orient-and-occident" href="http://jastreb.bandcamp.com/album/orient-and-occident">Orient and Occident by Jastreb</a> Jastreb je bil ustanovljen leta 2012 kot solo projekt Nika Potočnjaka, bolj znanega kot člana zagrebških psihedelikov Seven That Spells. Že več kot dvajset let ustvarja glasbo z raznoraznimi projekti, poleg Jastreb in STS širi obzorja še  pri bendih Otrovna Kristina in Pogavranjen. V današnji oddaji bomo pod drobnogled vzeli njegov zadnji izdan album Orient and Occident na novo mutirane zasedbe Jastreb. Po EP-ju leta 2012 in prvencu Mother Europe leto kasneje na novi izdaji najdemo imena z vseh koncev sveta. Poleg Nika Jastreb na albumu sestavljajo ustanovni član The Mars Volta in Laddio Bolocko Blake Fleming za bobni, Gordan Tomić iz Amygdala in Cojones z basom, Albin Julius za sinti, Adam Cadell iz dua The Scapes z violino in Lina Baby Doll iz Deutsch Nepal z vokali. Vsak član prihaja iz drugačnih glasbenih ozadij, kar se zvokovno pokaže v razpeti glasbi nekje med vzhodom in zahodom, kot to pove sam naslov. S prvim posluhom albuma zaznamo širše odkrivanje vzhodnjaških glasb glede na prejšnji izdaji, ki sta bili instrumentalni, idejno pa sta ostajali v trših, ponavljajočih se riffih.  Orient and Occident je sestavljen iz štirih desetminutnih komadov, ki se prav tako kot na predhodnem albumu gradijo skozi repeticijo, obenem pa z raznolikimi glasbili in monotonim vokalom Line Baby Dolla vedno znova dosegajo hipnotični učinek spacerockovskih razsežnosti. Kljub temu da album opisujejo kot okultni krautrock, na njem najdemo ogromno prvin psihedelije, ki z violino in orientalskim igranjem kitare spomni na Secret Chiefs 3 v zadnjem komadu Let go. Avtor vseh besedil je Lina Baby Doll, ki napram svojemu projektu Deutsch Nepal zveni bolj izstopajoče in čistejše, skupna stvar pa je predvsem temačnost tako v barvi in glasu kot v besedilih. Uvodn
BIG BIG TRAIN: FOLKLORE

BIG BIG TRAIN: FOLKLORE

Radio Študent, 15. avgust 2016 ― English Electric Recordings, 2016   Big Big Train so eno izmed bolj prepoznavnih imen sodobnega progresivnega rocka. V nasprotju s simfoničnim in psihedeličnim zvokom generacije novih oziroma post progresivcev pa Big Big Train ustvarjajo pod močnim vplivom folk glasbe. Svoj značilni zvok so izoblikovali s tretjo ploščo Bard in od takrat ni doživljal drastičnih sprememb. Kljub petindvajsetim letom obstoja in devetim studijskim ploščam pa je angleška zasedba večji del svojega časa delovala podtalno. Z leti je kvintet prerastel v oktet – naknadno sta v band med drugim vstopila na prog rock sceni dobro znani bobnar Nick D'Virgilio in David Longdon, ki je prispeval svoj izjemni prodorni glas in kar nekaj avtorskega vložka. Večji medijski uspeh sta poželi plošči The Difference Machine in The Underfall Yard, s prejeto pozornostjo pa sta sovpadali tudi večja konsistentnost zasedbe in izstopanje njihovih posameznih del. Blagoslov prog skupnosti pa so Big Big Train prejeli šele z dvodelno ploščo English Electric. Ta je pohvale vredna zaradi spretnega izogibanja klišejem progresivnega rocka in zaradi inovativnosti, ki je danes v tem žanru še kako primanjkuje.  Če odmislimo za trenutek njihovo rockovsko plat, moramo razumeti, da so Big Big Train v osnovi folk bend. Poleg tradicionalnih rockovskih inštrumentov v njihovem arzenalu najdemo tudi violino, flavto in banjo. Vplivi tradicionalnih in ljudskih glasb pa ne gredo nikoli tako daleč, da bi diktirali konzervativno strukturo kompozicij, ki je za te žanre značilna. Pravzaprav je ravno kompozicija razlog za progresivnost zasedbe celo na področju progresivnega rocka. Spretnost, nepredvidljivost in sposobnost združevanja simfoničnih, rockovskih in folkovskih vplivov Big Big Train ločuje od malega morja sodobnikov, ki sledijo ustaljenim vzorcem.  Ime nove plošče napeljuje na dvoje: najprej napoveduje tematiko besedil, ki domišljijo črpajo iz ljudskega izročila. Pri tem sicer ne gre za posebnost novega albuma, saj
Blood Orange: Freetown Sound

Blood Orange: Freetown Sound

Radio Študent, 15. avgust 2016 ― Domino, 2016   Če naj dobra umetnost odseva družbeno realnost, je jasno, kaj zadnje čase prikazuje umetnostno ogledalo črnske Amerike. Strah pred policijskim nasiljem in ostalimi manifestacijami belskega rasizma se spet zažira globoko v pore afroameriške skupnosti, ob tem pa ji vse bolj narekuje tudi razmislek o lastni identiteti in načinih odpora. V glasbenem smislu po še vedno aktualnih težkokategornih albumih D'Angela in Kendricka Lamarja krvavo dobo tokrat na povsem drug, zelo oseben način osvetljuje Blood Orange z albumom Freetown Sound.   Dev Hynes je temnopolti Anglež, ki že dolgo živi v New Yorku in že leta tudi ustvarja glasbene presežke. V svoji domovini je kot Lightspeed Champion jezdil na valu indie evforije izpred slabega desetletja, zadnja leta pa deluje pod imenom Blood Orange in rockerski zvok nadomešča z mešanico funka, soula in RnB-ja stare šole.  Po prejšnjem, prav tako izjemnem albumu Cupid Deluxe se Hynes tokrat predstavlja s še bolj ambiciozno in neopredeljivo zbirko pesmi. Zvok je še vedno pogosto igriv in s funka skače na new wave in celo pop teritorij, nedaleč stran od stvaritev Michaela Jacksona, a album kljub temu preveva temačnejši, alternativnejši duh. Očiten je predvsem tematski preskok, s katerim so ljubezenske in vsakdanje pripovedi malce potisnjene ob stran v prid neposrednih, a poetičnih komentarjev stanja ameriške družbe. Slednje podpirajo nenavadni aranžmaji in strukture pesmi, ki so večinoma dokaj ohlapne sestavljanke, v katerih se Hynesove melodije presenetljivo tekoče združujejo z izseki iz filmov in glasovi raznih gostujočih vokalistk. S tem glasba na tem albumu funkcionira kot postmoderni brikolaž, kar spet lahko ponazarja etnično strukturo ameriške družbe, hkrati pa opomni na Hynesovo mešano poreklo. Vstavljeni popkulturni vložki seveda niso naključni in nas večinoma postavljajo v kulturni milje črnske Amerike izpred nekaj desetletij. Skladbo With Him otvori zasanjan refren, ki se kot duh preteklosti kasn
Riddim Operator #273 !!!

Riddim Operator #273 !!!

Radio Študent, 15. avgust 2016 ― Dons vam bomo med drugim stregli z novimi rečmi (spet!) - od roots zvokov artistov kot so Queen Ifrica, YT in Blend Mishkin ... do malce bolj nabasiranih viž kot jih poznajo LQ, DJ Madd, More sounds in J:Kenzo... in duba v stilu King Yoof-a in Ital & Vital. Poleg tega se bomo dotaknili prihajajočega Overjam Festivala... vse to in še več ob 21h!   mail:  riddimoperator@gmail.com http://www.facebook.com/riddimoperator.oddaja ponovitev ( rok trajanja 1 teden ! ):  https://soundcloud.com/riddim-operator   RIDDIM OPERATOR No. 273 PLAYLIST: Mungo's Hi Fi ft. YT - Boomsound (Scotch Bonnet) Queen Ifrica - Ask My Granny (VP Records) Blend Mishkin & Roots Evolution ft. Skarra Mucci & Mandinka Warrior - Original / Vibration Lab Remix (Nice Up! Records) Bukkha ft. Junior Dread - Guns N Fiyah (Dub-Stuy Records) Solo Banton - In The Air (Irie Ites Records) Tarrus Riley - Rebel (Maximum Sound) I Wayne ft. Kabaka Pyramid - Versatile (Rokwon Productions) Assassin - Mad Sound (Maximum Sound) Blackout JA - Demacrocy (General Piglet) Longfingah meets Hardy Digital - Urban Mystic (GuerillJah Productions) Bunny General - Mek Them Rock / JStar Remix (Fashion / Nice Up! Records) DJ Maad ft. Redders - Peng Teng / Moresounds Remix (Roots & Future) J:Kenzo - Ruffhouse / Om Unit Remix (Tempa) LQ - Way Down / Dubkasm Remix (Echo Chamber Sound) King Yoof - Welcome To Bandit Country (Moonshine Recordings) Ital & Vital ft. Camila M - Magma Melodica Cut (Alchemy Dubs) Moresounds - Far Away Dub (Lion Charge Records)

Novosti pri Moonlee Records | Novica

13. brat, 15. avgust 2016 ― Moonlee Records vztraja in ostaja dejavna kot glasbeni založnik, ki pokriva predvsem glasbene ustvarjalce s področja nekdanje Jugoslavije. S tem se ohranja tudi skupno kulturno področje, ki je tudi po 25ih letih še vedno povezano. V letu 2016 so nam ponudili nove albume slovenskih Werefox Das Lied Der Maschinen, makedonskih Bernays Propaganda Politika in koncertni zapis kultne zasedbe Borghesia Better Live Than Dead. Vsi albumi so na voljo v prosto poslušanje, seveda pa se najdejo tudi na fizičnih nosilcih. Čeprav se kdaj zdi, da je vloga založbe pri distribuciji glasbe vedno manj pomembna in da si lahko bendi večinoma sami znajdejo, je to daleč od resnice. Ravno zaradi vedno večje količine nove glasbe so založbe pomembna orientacijske točke, kaj je kvalitetno in vredno posluha. Moonlee je vsekakor ena izmed njih in upajmo, da bodo še dolgo vztrajali v tem.
še novic