METAL DETEKTOR: WWIII

METAL DETEKTOR: WWIII

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Novosti in napovedi! Nove single imajo Lamb Of God ter kultni Witchery, metalcore fani pa boste uživali ob novem albumu Wovenwar.  Twisted Sister so mogoče zaključili svojo pot, a Dee Snider se ne ustavlja. For better or worse. Veliko presenečenje je split album nemških brutaličarjev Defeated Sanity - in to split s samim seboj. Dva različna obraza ekstremnosti v dveh zaporednih komadih. Angleži Mithras rušijo vse pred seboj, meje žanra premikajo ameriški Dysrhythmia z novo plato, napovedujemo pa sledeče: Voivod - sobotni DJ Grafiti in koncert v LJ, 2. 11. The Dillinger Escape Plan - 18. 2. v Zagrebu v sklopu zadnje evropske turneje ever Revocation - igrali bodo v Ortu 31. 10. s tehničarji z vseh vetrov Panikk - skupaj s Srd in Armaroth v Krškem, 28. 10 2016 (petek).
VOIVOD

VOIVOD

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Voivod je kanadski bend, ki je združil DIY-etiko, ljubezen do thrasha, progresive in punka ter se odločil ustvarjati albume, ki si ne bodo niti najmanj podobni. Kar jim je v veliki meri tudi uspelo. Če obstaja progresivni metal bend, potem je to omenjeni kanadski kvartet, katerega razvoj bomo spoznali v 120 minutah. Spoznajmo njihovo ustvarjanje med letoma 1983 in 2016 ter se tako pripravimo na prihod Kanadčanov v Ljubljano, ko bodo napadli Orto Bar 2. 11. zvečer skupaj z Entombed A. D., Barren Earth in Lord Dying.
THE GASLAMP KILLER: Instrumentalephaty

THE GASLAMP KILLER: Instrumentalephaty

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Cuss Records, 2016   <a data-cke-saved-href="http://music.thegaslampkiller.com/album/instrumentalepathy" href="http://music.thegaslampkiller.com/album/instrumentalepathy">Instrumentalepathy by The Gaslamp Killer</a> Bližnje srečanje z onostranstvom marsikomu spremeni tok življenja na tak ali drugačen način. Ko se to zgodi nekomu, ki je vajen dajati vpoglede v svoj svet skozi glasbo, pa je efekt še toliko bolj očiten. William Benjamin Bensussen alias The Gaslamp Killer gleda na svojo motoristično nesrečo izpred treh let kot na božji dar. Pravzaprav sploh ni izgubljal časa; prve zvoke svoje nove plošče Instrumentalepathy, ki je tokrat pred nami, je začel sestavljati že kar na bolniški postelji, v globočinah morfijevega delirija. Z ozirom na temačno in okultno podobo, ki si jo je losangeleški DJ in producent zgradil v desetletju ustvarjanja, se zdi novo pridobljeno gradivo precej primerno za rdečo nit nove plošče, četudi nekoliko morbidno. Če je plošča Breakthrough izpred štirih let zaznamovala Bensussnov premik od miksanja tujih komadov proti produciranju lastnih, je Instrumentalepathy subtilna, a logična naslednja postaja na novi poti. Čeprav tisti prepoznavni zvok - čvrst hrapav bas, odločni gonilni ritmi in dimljena psihedelija – ostaja in ne kaže znakov odhajanja, je očitno, da novi album rafinira pretekle pristope. Odrezavost in ekstremni eklekticizem se tokrat umakneta večji kohezivnosti in melodiki ter harmoniji. Bensussnov napredek je najlažje opaziti pri tonalnem in spektralnem sozvočju celotnega albuma, a morda še posebej pri komadih, v katerih se je uprl skušnjavi tolkal kot glavnega vodila komada. Rezultat je torej nekoliko ukročena, a barvita in lepo zaokrožena celota, ob kateri pa, kot pri preostalih Bensussnovih podvigih, poslušalec še vedno lahko dobi občutek, da gre v resnici za zelo tekoč miks namesto za album. Pomembna plat Gaslamp Killerjevega ustvarjanja so gostujoči glasbeniki. Bensussen se že ves čas obkroža z z
Godba ideala, suka TC Lejla bin Nur, 23. 10. 2016

Godba ideala, suka TC Lejla bin Nur, 23. 10. 2016

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― I. IDEALNA JUŽNA AFRIKA 0. t/md                            AVIZZO IG 1. cd XUNG    I/kom 1    LEGENDS – yvonne chaka chaka                          5.02 2. cd XUNG    I/kom 2    WHEN YOU COME BACK – vusi mahlasela             4.06 3. cd RFI 97    kom 14    NTATE LE MME – mahlathini & mahotella queens  5.15 4. cd XUNG    I/kom 4    WAWUKHQNA – ladysmith black mambazo           3.32 5. cd XUNG    I/kom 5    AMADLOZI – bayete                                            4.50 6. cd XUNG    I/kom 6    BLUE V'S – lesego rampolokeng & the kalahari surfers 3.27 7. cd XUNG    I/kom 7    NEVA AGAIN REMIKS – prophets of da city           4.54 8. cd XUNG    I/kom 8    DYAMBO – hugh masakela & the union of s.af.     3.49 9. cd XUNG    I/kom 9    EAT A MANGO – mango groove                          4.00 10. cd XUNG  I/kom 11  NAMHLA NJE NIFUNDILE – abafana base mawusi  3.50 11. cd XUNG  I/kom 12  NGEGAZI LEMVANA – rebecca malope                  4.50 12. cd XUNG  I/kom 13  ST. AGNES AND ... – soweto string quartet           2.41 13. cd XUNG  I/kom 14  SWIVULAVULO – sporo kai one                            3.50 14. cd XUNG  I/kom 15  YELELE MAMA – family singers                            3.39 15. cd XUNG  I/kom 16  NO SLACKNESS – ras dumisani                            3.49 16. cd XUNG  I/kom 17  AFFIRMATIVE ACTION – lucky dube                    6.22     II. IDEALNI KONCERT: Južnoafriški glasbeniki na sejmu MIDEM 1995     1h 11'01'' 17. cd XUNG  II/kom 1  WAR AND CRIME – lucky dube 18. cd XUNG  II/kom 2  SOLDIERS FOR RIGHTHOUSNESS – lucky dube 19. cd XUNG  II/kom 3  LIFE IN MOVIES – lucky dube 20. cd XUNG  II/kom 4  DIFFERENT COLOURS, ONE PEOPLE – lucky dube 21. cd XUNG  II/kom 5  ARMAGEDDON – o'yaba 22. cd XUNG  II/kom 6  TOMORROW NATION  – o'yaba 23. cd XUNG  II/kom 7  STANDANYOBO – tananas 24. cd XUNG  II/kom 8  ZANZIBAR – tananas 25. cd XUNG  II/kom 9  FOLK VIBE 2 – tananas 26. cd XUNG  II/kom 10 SHOSHOLOZA –
BELEZA TROPICAL IN DRUGE JUŽNE MUZIKE

BELEZA TROPICAL IN DRUGE JUŽNE MUZIKE

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― V oddaji spet vrtimo Morena Velosa, tokrat zadnjič pred njegovim nastopom na Cankarjevih torkih ta torek, 25. oktobra 2016. Ob skladbah z njegovega zadnjega albuma Coisa Boa vrtimo tudi njegovo pesem Um Canto de Afoxé Para O Bloco de Ilę (Ilę Ayę), ki jo je napisal leta 1982 še kot devetletni otrok. Pesem je njegov oče Caetano uvrstil na svoj album Cores, Nomes, mi pa ta komad vrtimo s kompilacije Beleza Tropical iz leta 1989, prve v nizu odličnih kompilacij, s katerimi nam David Byrne širi obzorja. Na hitro bomo predstavili tudi legendarno južnoafriško zasedbo Mahotela Queens, ki nas obišče na letošnjih Glasbah sveta, in sicer 31. oktobra 2016. Na dvojnem koncertu bo nastopila tudi pevka Nomfusi, ki jo prav tako predstavljamo z enim komadom. O južnoafriških bližajočih se gosteh (in tudi o kakem drugem južnoafriškem glasbeniku) pa veliko več prihodnjič ...   SEZNAM SKLADB ZA ODDAJO GLOBALUNA 16. 10. 2016 Moreno Veloso: Coisa Boa (Disco Maravilha, 2014)/ 9. Não Acorde o Neném (4'11'')   Moreno Veloso: Coisa Boa (Disco Maravilha, 2014)/ 3. Em Todo Lugar (2'46'') Moreno Veloso: Coisa Boa (Disco Maravilha, 2014)/ 4. Verso Simples (2'30'') Moreno Veloso: Coisa Boa (Disco Maravilha, 2014)/ 6. Jacaré Coruja (3'02'') Brazil Classics 1 - Beleza Tropical (Sire, 1989)/ 4. Caetano Veloso – Um Canto de Afoxé Para O Bloco de Ilę (Ilę Ayę) (3'04'')   Brazil Classics 1 - Beleza Tropical (Sire, 1989)/ 3. Gilberto Gil – Só Quero Um Xodó (4'54'') Brazil Classics 1 - Beleza Tropical (Sire, 1989)/ 10. Gilberto Gil – Quilombo, O el Dorado Negro (4'43'') Brazil Classics 1 - Beleza Tropical (Sire, 1989)/ 13. Nazare Pereira – Maculele (2'30'') Brazil Classics 1 - Beleza Tropical (Sire, 1989)/ 17. Milton Nascimento – Anima (4'13'')   Mahotella Queens: 50 years (2014)/ 12. Thembekile (3'00'') Nomfusi: 1. Wave of Love (4'02'') Mahotella Queens: 50 years (2014)/ 2. Kazet (4'23'')   Moreno Veloso: Coisa Boa (Disco Maravilha, 2014)/ 7. Num Galho de
NEUROSIS: FIRES WITHIN FIRES

NEUROSIS: FIRES WITHIN FIRES

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Neurot Recordings, 2016   http://neurosis.bandcamp.com/album/fires-within-fires" href="http://neurosis.bandcamp.com/album/fires-within-fires">Fires Within Fires by Neurosis Biti v svetu lahko na prvi pogled za posameznika zveni kot zgolj opis nekega fizičnega stanja posameznika v specifičnem prostoru, a vendar je mnogo več kot le to. Od samega rojstva dalje - pa kaj rojstva, pravzaprav sama subjektivacija posameznika sega še pred rojstvo - smo vrženi v svet oziroma smo obdani s svetom, ki vselej od nas tako ali drugače nekaj pričakuje, vrši pritisk nad izvajanjem določenih akcij in nam vsiljuje specifične norme. Biti v svetu je tako kvečjemu šele eden od prvih izpolnjenih pogojev, ki človeka zvabijo v brloge tesnobe. Heidegger bi se tukaj sicer ne zadovoljil z ničemer manj kakor s celostnim pojmom tesnobe-k-smrti, a za nas bo takšen nastavek ravno dovolj. Ni težko izhajati iz polja arbitrarnega, a vendar redko kateri zasedbi uspe namenoma tako dobro zadeti ta specifičen spekter večkrat spregledanih in potlačenih občutkov vsakdanje tesnobe, kot to uspe danes predstavljenemu bendu Neurosis. Obstajajo mnoge zasedbe, ki so na sceni že celo večnost, izdajajo gore materiala, a se tekom časa izgubijo v zanki lastne kontinuitete, pa ne takšne, ki skrbi, da se stvari kontinuirano razvijajo, pač pa zgolj takšni, ki skrbi, da se kontinuirano repetitivno ponavlja eno in isto, kar sicer ni vedno slabo, ni pa ena od kvalitet vrhunskega glasbenika, ki jo skušamo na tem mestu ubesediti. No, seveda sledi sklep, da glede na bogato zapuščino, ki so nam jo Neurosis predstavili s tridesetimi leti svojega delovanja, oni definitivno niso tak bend, kar dokazuje tudi njihov zadnji album. Fires Within Fires se definitivno nahaja na področju glasbene utelešenosti pojma biti-v-svetu. Neurosis so s svojo enajsto izdajo pri domači založbi, Neurot Recordings, hkrati nakazali na svojo konsistentnost izvajanja vedno intenzivne in katarzične glasbe ter na kontinuiteto lastnega
DEVENDRA BANHART: APE IN PINK MARBLE

DEVENDRA BANHART: APE IN PINK MARBLE

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Nonesuch Records, 2016   Dobro desetletje je minilo, odkar je Banhart svojo glasbeno prepoznavnost zajamčil z barvitim folkovskim albumom Cripple Cow. Odtlej na vseh njegovih ploščah stremimo k odkrivanju morebitnih instrumentalnih bizarnosti, ki vklapljajo dramatičnost in slikovitost njegovi subtilni poeziji. Kljub temu da se razburljivi momenti na zadnjih ploščah pojavljajo redkeje, so se ti vseeno sposobni usidrati v ušesa poslušalcev in obenem ohranjajo določeno stopnjo navdušenja. Banhart je obstal v svojem melanholičnem balončku, ki ga z vsako novo ploščo opremi s specifično tematiko. Nivo energičnosti njegovih albumov ostaja na konsistentnem minimumu, medtem ko se z razgibanostjo uporabljenih metod in orodij srečujemo v posamičnih kompozicijah. Na novi plošči Ape in Pink Marble se je dotaknil pomenljivih posameznikov iz njegovega življenja in se posvetil njihovim vzgibom in dejanjem. Slednje je nekoliko zakril v eterično skovanih verzih, ki s prvim poslušanjem prej namignejo na prismojeno spogledovanje in premišljeno spominjanje na nekoga.  V uvodni skladbi »Middle Names« spregovori o dobrem znancu Asi Ferryju, pokojnem čelnem članu pop zasedbe Kind Hearts & Coronets. Iz verzov je mogoče razbrati, da istočasno tavata vsak v svojem svetu. Banhart ve, da je priložnost za njuno srečanje majhna, obenem pa se zaveda, da je verjetnost občutenja osamljenosti neizmuzljiva. Sentiment v skladbi je prav občutek slovesa od posameznika, ki se je iz prijetne, a iz določenih razlogov zakopane preteklosti vrnil v sedanjost zgolj, da opomni na svoj minljivi obstoj.  V »Jon Lends a Hand« si izrecno izposoja misli znanca, da bi napravil očarljiv korak proti čudovitemu dekletu. Gre za vedro, zvočno slikovito in s preudarnimi vokalnimi prekinitvami zastavljeno kompozicijo. Posamične melodije japonske harfe odstirajo melodično premiso nove plošče. Navdih je tokrat črpal v ambientalni glasbi, ki po njegovih domnevah domuje v hotelskih preddverjih japonske prestoln
Pile, Lynch

Pile, Lynch

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Klub Channel Zero, 23. 10. 2016 Foto: Aleš Jazbec   Minuli spokojni nedeljski večer so za peščico, ki ga je preživela med stenami metelkovskega Channel Zera, zaznamovali zvoki kitarskih feedbackov, disonanc in harmonij. Po sobotnem postanku v ilirskobistriškem MKNŽ-ju so se v prestolnici v spremstvu lokalnih indie rockerjev Lynch ustavili ljubljenci bostonskega in širšega ameriškega indie miljeja Pile. Tako se je ponudila priložnost, da nastopu prvega imena založbe Exploding in Sound prisostvujemo kar dvakrat,  kar je, kolikor je recenzentu znano, izkoristil najmanj en, še od sobotnega koncerta nadvse impresioniran slovenski fen. Slabe tri ducate ljubiteljev hrupnih šest- in štiristrunskih brenkal je bilo tako priča intimnemu nastopu ene bolj navdahnjenih ameriških zasedb novejše generacije, ki z matematično preciznostjo za harmonične progresije ustvarja na stičišču zvočnih estetik post hardcora, noise ter indie rocka. Kot že v Ilirski Bistrici so tudi ljubljanski klub ogrevali domači Lynch. Bend, aktiven od leta 2012, je v zadnjem letu in pol, od izdaje demo EP-ja The Dirty Dozen, skozi aktivno koncertiranje uspel utrditi svoj pred letom še performativno šibek zvok, kar je bilo občutiti tudi sinoči. Nov, razveseljiv korak zasedbe Lynch je nedavna izdaja singla Oily Man Swag, ki je tako produkcijsko kot kompozicijsko neprimerljivo boljši od njihovega dosedanjega studijskega materiala. Čeprav asociacijam na raznotere projekte Jacka Whitea in zgodnje Arctic Monkeys ni mogoče uiti, pa se Lynch počasi odmikajo iz sence svojih idolov. Bend nas je v včerajšnji koncert popeljal po kratki atmosferični medigri solo in bas kitare, ki jo je nasledil bržkone nov komad iz njihovega vse obsežnejšega repertoarja, s katerim so Lynch nakazali koketiranje s sonicyouthovskimi igrami hrupov, disonanc in lomljenih ritmik.  Nekateri smo bili v živo prvič priča izvedbi že omenjenega singla, ki bi jo recenzent v njeni energičnosti definiral kot najmočnejši trenutek njih
KEATON HENSON: KINDLY NOW

KEATON HENSON: KINDLY NOW

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― PIAS, 2016   Keaton Henson spada v mlajšo generacijo sodobnih singer-songwriterjev, razpetih med senzibilnost sodobne pop glasbe in lo-fi estetiko, ki jo je ravno dovolj, da ostajajo na robu mainstreama. Hensona odlikuje svojstvena zaprta, rahlo ohola angleška drža starega pridiha, vpeta v sodobno formo skrajnega romanticizma, ki zveni iz same glasbe, besedil, grafičnih podob, poezije, grafik, slik, videospotov, oblikovanja in skrbno krojene javne podobe vase zaprtega, tesnobnega mladeniča. Vse skupaj zna biti že skrajno patetično, celo sumljivo naštudirano, skrajno intimno, občasno naivno in infantilno, mestoma hudomušno in cinično do samega sebe. Vse to, vpeto v krhkost glasovne interpretacije, v okleščene aranžmaje z občasno smelo ekspresivno orkestracijo, pospremljeno s podobo sodobnega, staromodno oblečenega, s hipstersko brado ozaljšanega trpečega Wertherja, je ena taka svojstvena karikatura, ki je tako 'izven časa', da deluje in prepriča. V pesmih in v zvenu, v čustvenem naboju pesmi, ki na novi plošči Kindly Now združujejo vse tisto, kar je Henson ustvaril v svoji šestletni karieri. Hensonov prvenec Dear... je tiho udaril leta 2010 in vzbudil zanimanje s krhko intimnostjo zvena akustične kitare in krhkega falzeta, ki nam je pesnil o ranjeni duši, koncu razmerja, bolečini in jezi izza zaprtih vrat svoje sobe, kjer je bila plošča posneta. Henson jo je v tipični sodobni maniri pospremil tudi z umetniško instalacijo v galeriji postavljenega šotora, kjer je sedel in prepeval lastne pesmi obiskovalcem, ki so kukali noter skozi odprtino. Ta postavitev simbolno povzame njegovo pregovorno plašnost in tesnobo pred nastopi v javnosti, ki so bili skrajno redki, in tudi to je pripomoglo k njegovi zgodnji fami. Sledila ji je plošča Birthdays, ki je tematsko nadaljevala romantično svetobolje mladega zlomljenega srca, vanj pa so se počasi že prikradli tudi samoironija, bogatejši aranžmaji in mestoma ostrejša rockovska podstat. Po redkih nastopih, sodelovanju
Fant s kitaro

Fant s kitaro

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Tomaž Domicelj praznuje 50-letnico svojega ustvarjanja, ki jo bo obeležil s koncertom tam, kjer se je zanj vse začelo ... v avli Šubičeve gimnazije. Ob tej priložnosti iz arhivov vlečemo njegove stare, morda malo manj znane posnetke iz njegovih zgodnjih diskografskih let, ko so komadi izhajali še na vinilih. Pa še nekaj drugih ženskih vokalov za nameček in za drugi pol v de luxe šlageraju.   1.    Tomaž Domicelj - Začetek (1:52) 2.    Tomaž Domicelj - Avtomat (3:14) 3.    Po radiu poje Tomaž Domicelj (0:09) 4.    Tomaž Domicelj - Fant s kitaro (2:30) 5.    Tamara Šarić - Daću ti sve (2:13) 6.    Daleč je sonce (0:24) 7.    Tomaž Domicelj - Daleč je sonce (3:15) 8.    Tomaž Domicelj - Obrežna romanca (3:16) 9.    Senka Veletanlić - Noć bez zvijezda (2:53) 10.    Skladba, posvečena vsem deklicam (0:24) 11.    Tomaž Domicelj - Kaj je še ljubezen (4:08) 12.    Tomaž Domicelj - Srečanji (2:27) 13.    Zelo, zelo, zelo radi (0:07) 14.    Tomaž Domicelj - Stari prijatelj (2:30) 15.    Tomaž Domicelj - Petrovaradin (3:44) 16.    Radmila Karaklajić - Voleću i sutra (3:25) 17.    Za vse, ki se imajo radi (0:17) 18.    Tomaž Domicelj - Gib-gibljivo-gibanje (3:20) 19.    Seka Kojadinović - Niko te neće zavoleti (2:39) 20.    Uglaševanje kitare (0:23) 21.    Tomaž Domicelj - Slovo (2:19) 22.    Hvala lepa in na svidenje (0:17) 23.    Neda Ukraden - Sretan dan (Ljubav pobjedu slavi) (3:58)       https://www.facebook.com/events/1783384975206552/  
VITJA BALŽALORSKY, THE EX

VITJA BALŽALORSKY, THE EX

Radio Študent, 23. oktober 2016 ― Foto Vitja Balžalorsky: Nada Žgank   Na tokratni Defoniji se je zgodil silovit naskok na zvok s strani izvrstnih muzičistov. V enem večeru smo se namreč razveselili enega najdejavnejših in raznovrstnih domačih kitaristov Vitje Balžalorskega ter nizozemskih glasbenih avanturistov The Ex.  Uvodni nastop oziroma recital, kot ga je poimenoval organizator koncertnega večera Miha Zadnikar, je torej pripadel Vitji Balžalorskemu, katerega ime se je v alternativnih krogih prvič začelo šušljati po mnogih legendarnih jam sessionih na Metelkovi in v Rogu. Kljub mladosti je nanizal zavidljivo število koncertov v večinoma jazzovskih in rockovskih zasedbah, sicer pa si dovoljuje izlete v noise, elektroniko in improvizacijo. Čeprav je zasedb, kjer je ali še igra, mnogo več, pa je potrebno opomniti vsaj na to, da je zadnja okrepitev stonerskih norcev Carnaval, avtor vseh komadov jazzovske plošče Wu-Wei zasedbe Balžalorsky/Drašler 3o ter član Orkestra Brez Meja in Komba Zlatka Kaučiča. Namesto na kitari pa svoje prste na klaviaturah uri še pri jazzovsko-elektronski zasedbi Litošt.  Ta vpogled v njegovo obsežno delo nam deloma pojasni tudi njegovo odločitev, da se svojemu radovednemu raziskovanju novih zvokov namesto v zasedbi zasluženo posveti še v solističnem nastopu, ki pa združuje vse njegove projekte v enem. To seveda ne pomeni, da zveni isto. Bolj se zdi, da je na svoj solistični impro eksperiment prenesel veščino različnih načinov igranja na kitaro in uporabo zavidljivega števila efektov glede na žanrsko linijo. S tem pa v osnovi ne mislimo na uporabo jazzovskih ali drugih akordov, čeprav ti mestoma in na pravih mestih tudi zazvenijo. Bolj se nanašamo na njegovo uporabo lahkotnega jazzovskega prehajanja kot tudi bolj tršega rockovskega igranja. Ko proizvaja zvok, se z njim igra na način, da s hitro menjavo efektov zvok secira na dele, ki ustvarjajo svojevrsten ritem. Da pa to ni dovolj, nas tu in tam v svojem solo eksperimentalnem projektu popelje na polje ele
BUNNY BUNNY BUNNY

BUNNY BUNNY BUNNY

Radio Študent, 22. oktober 2016 ―     PLEJLISTA:  01. Beau Wanzer -  Dr. Dre's Smelly Feet  02. Low Jack - Imaginary Boogie  [SF16_ K4: Low Jack [FR], Brassfoot [UK]]  03. Low Jack - Crickets Dance  04. Beau Wanzer -  I Don't Really Want To  05. Low Jack - Flashes  06. Beau Wanzer -  Shitty Cough 14  07. Dawn Richard -  Billie Jean  08. Princess Nokia -  Saggy Denim Feat Wiki (Prod. Sound M.O.B.)  09. Homeboy Sandman -  Eyes  10. Reginald Omas Mamode IV -  Bump It Up  11. Reginald Omas Mamode IV -  Drums of the Positive  12. Homeboy Sandman -  Nonbelievers  13. Princess Nokia -  Excellent (Prod. Tomas Spisak)  14. Princess Nokia -  Tomboy (Prod. Saint)  15. NxWorries -  Scared Money   ______________.___________________________._________________________ Socializiramo se: IRC: Server: irc.arnes.si  Kanal: /j #ROSTFRAJ TWITTER: @kaktuskaktus  @CvajRostfraj  
še novic